Adam O’Farrill con «Elephant»: fra tradizione e innovazione
Ciascun componente rinuncia al proprio protagonismo per integrarsi nell'organizzazione molecolare del suono, suggellando un disco che elude i cliché del...
Musica
È morta Cassandra Wilson: la voce del Sud che riscrisse i confini del jazz
La sua voce, grave e inconfondibile, non chiedeva al repertorio di adattarsi a un modello prestabilito: lo costringeva ogni volta...
«Miniatures for Solo Vibraphone» di Vitantonio Gasparro: fuga in solitaria a colpi di metallofono
Più che dichiarare un’appartenenza estetica, Gasparro preferisce misurarsi con differenti possibilità del linguaggio. È proprio questa disponibilità a non stabilire...
Bruno Centomo, «Le Tigri e il Re degli Scacchi. Romanzo di Jazz e Destino»
Il Re può diventare l'ultimo superstite, la tigre può finalmente lasciare la gabbia, il sassofonista può cercare una voce propria....
Profilo di Steve Swallow. Trame contrappuntistiche e astrazione cameristica nel jazz moderno
L'equilibrio sintattico delle sue intuizioni, in cui la complessità non abdica mai alla grazia melodica, continua a rappresentare una palestra...
Chick Corea a Umbria Jazz: un lungo sodalizio con il genio anticonformista
La celebrazione del quarantennale di Umbria Jazz nell'estate del 2013 ebbe il proprio fulcro in un evento concepito come un’esclusiva...
Keith Jarrett a Umbria Jazz, tra beatificazione e polemiche
Una saga artistica iniziata trentanove anni prima nelle piazze gratuite del 1974 e conclusasi nel 2013 all'Arena Santa Giuliana, che...
«Windflower» di Ayumi Tanaka, Thomas Morgan, Thomas Strønen: misura, sottrazione e dettaglio (ECM Records, 2026)
«Windflower» non cerca l’effetto, né la sorpresa fine a se stessa. La sua forza deriva piuttosto dalla capacità dei tre...
Extra Sauce con «The Untold Story Of»: una grammatica del groove oltre il virtuale (Emme Record Label, 2026)
L'aspetto più riuscito del progetto nasce proprio dalla questa capacità di evitare l'effetto-catalogo, facendo convivere linguaggi differenti senza che la...
«Human Mosaic» di Elimi: il mosaico delle identità, dove le differenze diventano musica (EMME Records, 2026)
L’essere umano emerge nella sua molteplicità, attraversato da desideri, paure, conflitti, aspirazioni e bisogni relazionali che non possono essere ricondotti...
Mappe sonore per schermi invisibili: sintesi compositiva in «Kaleidoscope» di Adriano Clemente
Questo percorso discografico s'impone come una riflessione matura sulla composizione contemporanea, in cui il riferimento al cinema immaginario cessa di...
Da mercoledì 2 settembre, a martedì 8 settembre, la tredicesima edizione di Francavilla è Jazz
Artisti di caratura mondiale ospiti del festival di Francavilla Fontana // di Stefano Dentice // Sale sempre più vertiginosamente la...
Anno di grazia 1987, Sting e Gil Evans a Umbria Jazz con Miles Davis sullo sfondo
La ricezione critica dell'evento perugino da parte della stampa nazionale ed internazionale rivelò una profonda frattura ermeneutica, polarizzata tra l'ortodossia...
«L’Opera va» di Enrico Rava: la ridefinizione armonica del melodramma (Label Blue, 1993)
L’insieme delle arie selezionate dimostra come Rava abbia operato non per sovrapposizione di linguaggi, ma per traslazione consapevole. // di...
La prima volta di Gil Evans a Umbria Jazz: correva l’anno di grazia 1974
La ricezione critica che la stampa specializzata italiana ed estera riservò alla performance della Gil Evans Orchestra il 29 luglio...
Gábor Szabó: geometrie timbriche e droni balcanici, la deviazione modale rispetto all’ortodossia afroamericana
La critica europea, in particolare quella di area tedesca e britannica, ha sempre tentato di emendare l'abbaglio dei recensori americani...
Domenico Caliri e l’arte della decantazione: la sintesi espressiva di «Quarto» (Caligola Records)
«Quarto» testimonia l'approdo a una piena maturità di linguaggio, in cui la scrittura rigorosa di Caliri trova un contrappunto ideale...
Jan Garbarek: l’aurora del suono continentale e l’emancipazione estetica del jazz europeo
Il lascito ideale di Jan Garbarek si posiziona al centro della storiografia musicale contemporanea come l'atto di fondazione di un'autonoma...
«Crucial Moment» di Giorgio Azzolini Feat. Enrico Rava: una pagina fondativa del jazz italiano
L’ascolto contemporaneo permette infine di riconoscere in «Crucial Moment» una testimonianza particolarmente significativa della modernizzazione del jazz italiano. La registrazione...
Marcus Miller con We Want Miles! Auditorium Parco della Musica di Roma, 20 luglio 2026
Miles li avrebbe fatti respirare, avrebbe calibrato il loro apporto, li avrebbe, in talune circostanze, fatti suonare più piano. Le...
L’architettura del soffio: Carl Fontana e la geometria del trombone moderno
La codificazione della procedura esecutiva convenzionalmente definita «doodle-tonguing» rispondeva, nell'economia creativa del trombonista, a una stringente necessità di sopravvivenza espressiva...
La grammatica dell’imprevedibile. Ralph Alessi e «A Sun That Never Sets» (ECM, 2026)
Gli ottoni di Ralph e Joseph Alessi non vengono utilizzati secondo il modello tradizionale della coppia tromba-trombone destinata a rafforzare...
Marcello Tonolo con «Sillabari Mood»: la musica dopo la parola (Caligola Records, 2026)
Il valore dell'album consiste soprattutto nella capacità di trasformare una produzione nata per il teatro in un'opera discografica dotata di...
«Concrete Islands frammenti per metropoli sommerse» dei Satoyama: anfratti sonori urbani e arcipelaghi di cemento (Auand, 2026)
Più che un semplice capitolo aggiuntivo nella discografia dei Satoyama, «Concrete Islands» propone dunque una riflessione sulla possibilità che un’opera...
Luca Zennaro con «Stua scura»: la materia oscura del suono (Caligola Records, 2026)
La «stua scura» evocata da Zennaro finisce per trovare una corrispondenza concreta nella musica stessa. Non un luogo immaginario nel...
Quando la parola incontra il jazz: Fabioeledistanze con «Illune» (Dodicilune, 2026)
Fabio Nardulli consegna al mondo un concept che invita a sostare sulle sfumature della parola e del suono, restituendo alla...
Impalcature elettroacustiche e conduction collettiva: il sincretismo formale di «Volume» dell’Ensemble Infini
L'album si attesta non solo quale documento fonografico di altissimo profilo artistico, ma anche come un cruciale manifesto teorico sulla...
La scomparsa di Francesco Guccini la «locomotiva» della canzone d’autore. Sessant’anni tra poesia, letteratura e contestazione
Ridurre Guccini al ruolo di cantautore «politico» significherebbe tuttavia impoverire la portata della sua opera. La contestazione rappresentò soltanto una...
Oltre la terza corrente: la sintesi strutturale tra jazz e avanguardia colta in «Looking Glass» di David Occhipinti
Un concept di profonda speculazione intellettuale, in cui David Occhipinti dimostra una matura padronanza dei linguaggi d'avanguardia del Novecento e...
La parola cantata: l’esegesi poetica di Alden Nowlan in «We Might Not Tell Everybody This» del collettivo Stranger Still (All-Set! Records, 2026)
L'architettura armonica dell'album si muove su un doppio binario, preservando la purezza evocativa del plainsong e delle radici celtiche, ma...
SANT’ IN JAZZ Miles Davis Festival – I Can See Fo(u)r Miles. Santa Margherita Ligure, dal 6 al 13 settembre 2026
Nel centenario della nascita di Miles Davis, una settimana di musica, arte e cultura per raccontare l'eredità di un protagonista...
Francesco Branciamore con «Old & New Dreams»: quando il tema diventa racconto. Il pianoforte come luogo del pensiero musicale (Caligola Records, 2026)
L'album sancisce l'immagine di un musicista interessato soprattutto alla qualità del pensiero musicale, alla coerenza della forma e alla ricerca...
Tra jazz, sguardi e silenzi. Intervista a Paola Bensi, fotografa dell’in between
// di Valentina Voto // Paola Bensi è una fotografa milanese, che dalle sue prime esperienze in radio e in...
«Esercizi di metamorfosi». Intervista a John Vignola
Sarei contento se fosse inteso come un manuale di conversione a Miles per chi non lo ha mai ascoltato con...
Musica Senza Confini 2026, concerti e un omaggio a Camilleri con un ospite speciale: l’ispettore Fazio del commissario Montalbano
Dopo la prima parte a Tuoro sul Trasimeno, MSC 26 arriva prima nello splendido borgo tuderte di Monte Castello di...
«Songs for My Daughter» di Riccardo Zorzi: il trio come organismo dialogico (Caligola Records, 2026)
Più che sull'esibizione virtuosistica, Riccardo Zorzi fonda il proprio esordio discografico sulla qualità dell'ascolto reciproco e sulla fiducia accordata alla...
La vicenda di Paolo Belli e il ritiro della scena pubblica coinvolge indirettamente anche i dodici musicisti della sua Big Band, e non solo, che restano a casa senza lavoro
I componenti dell'orchestra, bruscamente privati delle prestazioni contrattualizzate per la stagione estiva, si sono ritrovati esclusi dai flussi di reddito...
«In the Name of the Father, Daughters & Vino Bianco» di Giordano Grossi: fra radici culturali e linguaggio contemporaneo (AlfaMusic, 2026)
«In the Name of the Father, Daughters & Vino Bianco» rivela un autore consapevole del rapporto fra esperienza personale e...
«In-Tra in Duo» di Enrico Intra: l’autorità del dubbio oltre la gabbia del linguaggio (Alfa Music, 2026)
Il valore del progetto si rivela proprio nel paradossale magistero dell'imprevisto, atto a tramutare il silenzio e la decostruzione in...
La rigenerazione shorteriana, la sottrazione strutturale e il silenzio plastico in «Infant Eyes» di Gigi Sella & Paolo Vianello (Caligola Records, 2026)
La coerenza che innerva l'intero lavoro dimostra come la prassi improvvisativa possa raggiungere vette di assoluto equilibrio sintattico senza sacrificare...
Casa del Jazz, 16 Luglio 2026, la Santissima Trinità, il Bill Frisell Trio + Greg Tardy
La discrezione e la sobrietà del leader non lasciano spazio a vuoti di personalità; al contrario, la sua è una...
Carla Marcotulli & Marcello Tonolo con «Legrand Romance»: dizione della luce e dell’ombra e rigore costruttivo (Caligola Records)
Marcotulli modella l'emissione facendo leva su una profonda sensibilità per il colore sonoro, mentre il pianoforte di Tonolo illumina i...
«Mali Bolivia» di Luc Mabal: convergenze musicali fra Africa e culture amerindie (Gutenberg Music, 2026)
Luc Mabal propone una riflessione musicale che supera il semplice incontro fra repertori lontani e suggerisce una diversa idea di...
La trasmigrazione del gesto e l’estetica della sottrazione in «¡Gracia!» di Luca Falomi, Anaïs Drago e Fausto Beccalossi (Artesuono, 2026)
Il superamento della dicotomia tra pagina scritta e improvvisazione si risolve in una rigorosa condotta contrappuntistica, che colloca «¡Gracia!» ben...
«Voices of Human Consciousness» di Dorota Piotrowska & Sound Circle: tra equilibrio sintattico delle differenze e rigore compositivo (Inner Circle Music, 2026)
«Voices of Human Consciousness» si sottrae alle lusinghe di un sincretismo superficiale, proponendo piuttosto una riflessione rigorosa sull'incontro tra alterità...
First Meeting: Gonzalo Rubalcaba, Chris Potter, Larry Grenadier ed Eric Harland alla Casa del Jazz, 14 luglio 2026. È tutto oro quello che luccica?
Mi trovo davanti a un gruppo perfetto, ma questa perfezione mi lascia indifferente. Ascolto da osservatore attento le trame sonore,...
«Zec» di Claudio Cojaniz & Antonino Puliafito: dialettica cameristica, elegie e tensioni instabili (Caligola Records, 2026)
Il valore di «Zec» va individuato nella capacità di ridefinire lo spazio cameristico quale luogo di sottrazione e di radicale...
Il concerto di Frankie Hi-Nrg MC, a Pietrafitta-Perugia, una pagina di storia del rap italiano riletta per sola voce e batteria
L’appuntamento di Pietrafitta, inserito nel programma di Moon In June, manifestazione itinerante, diretta da Patrizia Marcagnani, conferma così la statura...
«Afrikalia» di Roberto Zechini e Mike Rossi: la coerenza formale del nomadismo sonoro tra rigore cameristico e pulsione poliritmica (Notami Jazz, 2026)
«Afrikalia» si delinea come un concept privo di compiacimenti accademici fini a se stessi, un saggio di musicologia applicata in...
«The Lost Drummer» di Bob Salmieri Duets, Trios & Quartets: estetica della sottrazione e rigore espressivo
La rinuncia alla percussione convenzionale non si traduce in un vuoto, ma nell'istituzione di un nuovo rigore esecutivo, dove la...
L’architettura dell’instabile: il dialogo sinfonico-jazzistico nel laboratorio di «Freedom Trail» (Cam Jazz, 2026)
Reis, Demuth e Wiltgen, con la Luxembourg Philharmonic diretta da Vince Mendoza e la partecipazione di Joshua Redman, lontani dal...
Kat Eaton con «What Happens Now»: la persistenza della nota blu tra estetica afroamericana e scrittura britannica
Allontanandosi dalle tendenze effimere del mercato contemporaneo, la Eaton definisce un proprio personale canone interpretativo che riabilita l'esecuzione dal vivo...
Umbria Jazz, luglio 2026: Perigeo e Beat, Villa Arzilla al potere
Il termine Perigeo significa la minima distanza di un corpo celeste dalla terra nella sua orbita e se poniamo metaforicamente...
Reno Brandoni, esplorare la musica e le parole
// Di Guido Michelone // «L'urlo di Miles», pubblicato di recente dalla casa editrice Le Ruzzole (Effedot Edizioni), è il...
La declinazione jazzistica del songbook di Bacharach nell’interpretazione di Antonella Vitale (Velut Luna, 2026)
«The Songs of Burt Bacharach» ribadisce come la trama melodica del maestro necessiti, per rivelare la propria intima essenza, di...
Lorenzo Iorio con «Tuning The Life»: il suono dell’intesa, l’armonia delle differenze (Filibusta Records, 2026)
«Tuning The Life» evita accuratamente qualsiasi adesione a modelli precostituiti. Il quartetto preferisce elaborare un proprio ordine espressivo, fondato sull'ascolto,...
«Histoire D’un Enfant» di Andrea Penna: un viaggio tra jazz, world music e fantasia (Luminol Records, 2026)
Un lavoro ricco di vitalità, sorretto da una scrittura limpida, da un saldo equilibrio formale e da una costante attenzione...
«The Box» di Stefano Onorati & Walter Paoli: il valore dell’incompiuto ritrovato (Caligola Records, 2026)
«The Box» conserva una sorprendente attualità. Gran parte del merito appartiene alla lungimiranza di due interpreti che avevano già intuito...
Geometrie della rarefazione nella penombra newyorkese: «Secret Garden» di Bracco, Poeti e Sciommeri (A.MA Records, 2026)
«Secret Garden» sancisce una testimonianza significativa della vitalità del jazz italiano contemporaneo, incline ad assimilare modelli storici differenti e di...
«Alianti» di Simone Locarni / Tom Arthurs: due voci, un unico orizzonte (Abeat Records, 2026)
Locarni e Arthurs firmano un concept dove scrittura, estemporaneità ed ascolto reciproco convergono in un linguaggio di rara coerenza, confermando...
Musica Senza Confini 2026, al via la prima parte del Festival musical/letterario che tocca i Borghi dell’Umbria
A luglio la prima parte della rassegna, che inizierà con la presentazione dell’ultimo libro di Franco Bergoglio su Charlie Parker,...
Intervista a Stefano Risso
La facilità di accesso a un’enorme mole di materiale musicale permette di ridurre sempre di più le differenze. In passato...
«Non più bambine» di Davide Di Chio /Andrea Gallo: la forza narrativa del minimalismo (Abeat Records, 2026)
La scrittura privilegia la sottrazione rispetto all'accumulo, lasciando respirare il materiale tematico e affidando al rapporto fra consonanza, risonanza e...
Anagni Jazz Fest, dal 23 al 26 luglio
// a Cura della Redazione // L’Anagni Jazz Fest è organizzato dall’Asso Jazz Music Fest APS, con il patrocinio del...
Dopo il concerto alla Sala Podiani per Umbria Jazz, Gabriele Mirabassi racconta di «Verso Sud» all’Egea Store: ore 19.00
Domenica 5 luglio, ore 19.00, dopo il concerto alla Sala Podiani per Umbria Jazz, Gabriele racconterà il suo viaggio dell'anima...
Umbria Jazz: la reunion del Perigeo riaccende il sogno di una generazione
...seguendo le modalità d'impiego della fusion-jazz, lasciando che l'acustico sfumasse sovente nell'elettrico, melodia e groove si sono alternati, annodati e...
Ujig con «Delta»: oltre la contaminazione, una sintassi condivisa
L'album rinuncia deliberatamente alla retorica della fusione fra generi, ormai largamente praticata, preferendo una scrittura nella quale jazz, elettronica, progressive...
Intervista a Lino Volpe: l’autore di «Jazz Story»
… nella mia mente, sin dall’inizio, la parola saga ha serpeggiato più volte, anche se non l’ho mai pronunciata apertamente....
La reunion del Perigeo a Umbria Jazz: il 4 luglio 2026, all’Arena Santa Giuliana di Perugia. Ecco un profilo della storica band
A partire dai primi anni Settanta, il Perigeo trovò un terreno fertile per proporre una musica che dialogava con il...
«Rooms» di Matteo Sedda: fenomenologia dello spazio pneumatico e ibridazione transdigitale (Isulafactory, 2026)
Un’opera in cui l’elettronica co-determina il pensiero compositivo e lo spazio si fa suono, offrendo una ridefinizione rigorosa e accademica...
«Live in Marciac», vent’anni di un capolavoro: 2 agosto 2006, il concerto di Brad Mehldau e la chicca «Martha My Dear»
In Martha My Dear e in quasi tutti i brani del concerto, Brad smonta letteralmente la struttura musicale originaria, riscrivendo...
«Minutiae» di Fabio Anile: la materia invisibile del suono (RareNoise, 2026)
La complessità non ricerca mai l'esibizione tecnica, poiché ogni scelta nasce da una necessità espressiva perfettamente riconoscibile. Fabio Anile offre...
Baba Sissoko & Mediterranean Blues con «No War»: il Mediterraneo come grammatica musicale (Phonotype Record, 2026)
Nessun folklore, nessuna estetica dell'incontro costruita per soddisfare l'immaginario della world music. Rimane piuttosto una musica che sembra ricordare ciò...
Ivan Valentini con «Camera Funky»: una sintassi del groove, il ritmo come principio costruttivo (Cose Sonore, 2026)
L'equilibrio fra elaborazione formale, improvvisazione e impulso ritmico restituisce l'immagine di un musicista che preferisce interrogare linguaggi differenti piuttosto che...
Armaroli / Schiaffini 6tet con «Monkian Florilegio»: l’ordine dell’asimmetria (Dodicilune, 2026)
Più che un tributo, «Monkian Florilegio» appare dunque come un esercizio di attraversamento critico. La scrittura di Monk viene osservata...
Luca Crispino con «Transitivo»: equilibrio fra composizione ed estemporaneità (Dodicilune, 2026)
«Transitivo» trova la propria ragion d'essere in quella fascia di contatto dove i linguaggi si contaminano, le forme rinunciano alla...
«Sentieri», il nuovo disco di Daniele Morelli: geografie interiori e memorie sonore
La pluralità delle influenze non disperde l'identità del progetto; al contrario, contribuisce a delineare una voce riconoscibile, capace di trasformare...
Luglio 2026 all’Egea Store: Musica, Libri e Cultura nel cuore di Perugia
Presentazioni editoriali, incontri con musicisti, ascolti guidati e momenti di confronto offriranno al pubblico un'occasione privilegiata per approfondire il linguaggio...
«Under My Skin (A Frank Sinatra Songbook)» di Valerio Marino: l’eredità di Sinatra tra eleganza e consapevolezza interpretativa
Un lavoro accurato, sorretto da una solida consapevolezza interpretativa e da una chiara comprensione del valore storico ed estetico delle...
«Look On The Bright Side» di Malcolm Strachan: eleganza armonica e impulso ritmico, nuova geografia del soul-jazz (Haggis Records, 2026)
Strachan non rinuncia mai alla chiarezza comunicativa, eppure ogni composizione lascia emergere una scrittura preparata, accorta e sorretta da solide...
Tricky In Concerto: Trip Hop 100% from Bristol City. Roma, Tempio di Venere, 22 giugno 2026
Ogni tanto sento il bisogno di allargare lo sguardo oltre il jazz. Non per abbandonarlo, ma per ritrovarne le tracce...