Italian Jazz

“Blue Prelude”: Marilena Paradisi and Natalino Marchetti: The Voice, the Bellows, and the Art of Variation (Losen Records, 2026)

Their encounter yields a form of chamber jazz in which complexity remains subservient to the listening experience and...

“Awakenings” by Jordan Corda: Jazz Idiom between Geographical Dimension and Interior Inquiry (A.MA Records, 2026)

“Awakenings” presents itself as a project in which jazz composition, Sardinian cultural memory, and the experience of geographical mobility converge...

FLUX – Flows of Creative Music, From October 18 to December 6 at PARC in Florence

Marc Ribot, Artifacts Trio, Mary Halvorson, Aruán Ortiz: international jazz luminaries meet Italian talent; the protagonists of...

Dangerous Encounters Trio with «Milonga do mar»: Three Voices, Plural Languages, a Singular Quest (Dodicilune, 2026)

«Milonga do mar» documents the inception of a recording journey that entrusts the plurality of musical origins and chamber dialectics...

Federico Rondolini's «Blooming»: Fragments of Light Within a Restless Sonic Matter (EMME Records, 2026)

The confrontation between jazz and rock unfolds through a selection of distinct methodologies, from the freedom of interplay to the primacy of the score,...

«La danza dei cervelli rotti» by the Matteo Addabbo Organ Trio: Fifteen Years Together, Between Irony and Rigor (Dodicilune, 2026)

Beneath the linguistic playfulness lies a precise awareness of the Organ Trio's accumulated experience, the necessity of preserving authentic interaction, and...

Tommaso Genovesi with "Guardando oltre": Reality Viewed from Another Perspective (Caligola Records, 2026)

“Guardando oltre” thus assumes the character of an open-ended inquiry, wherein jazz becomes a practice of listening and questioning,...

"Disubbidire sempre" by Fausto Ferraiuolo / Gabriele Mirabassi: The Art of Non-Conformity (Dodicilune, 2026)

True disobedience does not lie in denying a rule, but in refusing to allow any rule to become definitive. Ferraiuolo and...

"Miniatures for Solo Vibraphone" by Vitantonio Gasparro: A Solitary Flight via Metallophone

Rather than declaring an aesthetic affiliation, Gasparro prefers to engage with the diverse possibilities of musical language. It is precisely this willingness to avoid establishing...

Soundscapes for Invisible Screens: Compositional Synthesis in Adriano Clemente's "Kaleidoscope"

This discographical journey establishes itself as a mature reflection on contemporary composition, in which the reference to an imaginary cinema ceases to be...

From Wednesday, September 2 to Tuesday, September 8: The Thirteenth Edition of Francavilla è Jazz

World-caliber artists featured at the Francavilla Fontana festival // by Stefano Dentice // Anticipation reaches unprecedented heights as the...

Enrico Rava's "L’Opera va": The Harmonic Redefinition of Melodrama (Label Bleu, 1993)

The corpus of selected arias demonstrates how Rava operated not through the mere superimposition of idioms, but via a conscious translation. // by...

Giorgio Azzolini's "Crucial Moment" Feat. Enrico Rava: A Foundational Chapter of Italian Jazz

Contemporary listening ultimately allows us to recognize in "Crucial Moment" a particularly significant testament to the modernization of Italian jazz. The recording...

Satoyama’s "Concrete Islands frammenti per metropoli sommerse": Urban Soundscapes and Concrete Archipelagos (Auand, 2026)

Far from being merely another chapter in Satoyama’s discography, "Concrete Islands" offers a profound reflection on the capacity of a work of art to...

SANT’ IN JAZZ Miles Davis Festival – I Can See Fo(u)r Miles. Santa Margherita Ligure, September 6–13, 2026

On the centenary of Miles Davis's birth, a week of music, art, and culture exploring the legacy of a seminal figure...

Francesco Branciamore with "Old & New Dreams": When the Theme Becomes Narrative. The Piano as a Space for Musical Thought (Caligola Records, 2026)

The album firmly establishes the profile of a musician primarily devoted to the quality of musical thought, formal coherence, and the exploration of...

Musica Senza Confini 2026: Concerts and a Tribute to Camilleri Featuring a Special Guest, Inspector Fazio from Detective Montalbano

Following its opening segment in Tuoro sul Trasimeno, MSC 26 first arrives in the splendid Umbrian village of Monte Castello di...

Riccardo Zorzi's “Songs for My Daughter”: The Trio as a Dialogic Organism (Caligola Records, 2026)

Rather than leaning on virtuosic display, Riccardo Zorzi anchors his recording debut on the quality of mutual listening and the trust placed in...

Giordano Grossi's “In the Name of the Father, Daughters & Vino Bianco”: Between Cultural Roots and Contemporary Idiom (AlfaMusic, 2026)

“In the Name of the Father, Daughters & Vino Bianco” reveals a composer acutely aware of the relationship between personal experience and...

Enrico Intra's “In-Tra in Duo”: The Authority of Doubt Beyond the Cage of Language (Alfa Music, 2026)

The project's intrinsic worth unfolds precisely in the paradoxical mastery of the unexpected, capable of transmuting silence and deconstruction into...

Shorterian Regeneration, Structural Subtraction, and Plastic Silence in Gigi Sella & Paolo Vianello's “Infant Eyes” (Caligola Records, 2026)

The coherence running through the entire work demonstrates how improvisational practice can attain pinnacles of absolute syntactic poise without sacrificing...

Carla Marcotulli & Marcello Tonolo in “Legrand Romance”: Diction of Light and Shadow, and Constructive Rigour (Caligola Records)

Marcotulli shapes her vocal delivery through a profound sensitivity to tone colour, while Tonolo's piano illuminates the...

Luc Mabal's “Mali Bolivia”: Musical Convergences Between Africa and Amerindian Cultures (Gutenberg Music, 2026)

Luc Mabal offers a musical meditation that transcends the mere intersection of distant repertoires, suggesting a different conceptualisation of...

La trasmigrazione del gesto e l’estetica della sottrazione in «¡Gracia!» di Luca Falomi, Anaïs Drago e Fausto Beccalossi (Artesuono, 2026)

Il superamento della dicotomia tra pagina scritta e improvvisazione si risolve in una rigorosa condotta contrappuntistica, che colloca «¡Gracia!» ben...

«Zec» di Claudio Cojaniz & Antonino Puliafito: dialettica cameristica, elegie e tensioni instabili (Caligola Records, 2026)

Il valore di «Zec» va individuato nella capacità di ridefinire lo spazio cameristico quale luogo di sottrazione e di radicale...

«Afrikalia» di Roberto Zechini e Mike Rossi: la coerenza formale del nomadismo sonoro tra rigore cameristico e pulsione poliritmica (Notami Jazz, 2026)

«Afrikalia» si delinea come un concept privo di compiacimenti accademici fini a se stessi, un saggio di musicologia applicata in...

«The Lost Drummer» di Bob Salmieri Duets, Trios & Quartets: estetica della sottrazione e rigore espressivo

La rinuncia alla percussione convenzionale non si traduce in un vuoto, ma nell'istituzione di un nuovo rigore esecutivo, dove la...

La declinazione jazzistica del songbook di Bacharach nell’interpretazione di Antonella Vitale (Velut Luna, 2026)

«The Songs of Burt Bacharach» ribadisce come la trama melodica del maestro necessiti, per rivelare la propria intima essenza, di...

«Political Issues» dell’Electric Sheep Collective: esegesi di un’architettura timbrica tra jazz d’avanguardia e istanze di resistenza civile (Fonterossa Records, 2026)

Electric Sheep Collective non soltanto conferma la solidità del proprio sodalizio teorico, ma traccia altresì una via rigorosa per il...

Lorenzo Iorio con «Tuning The Life»: il suono dell’intesa, l’armonia delle differenze (Filibusta Records, 2026)

«Tuning The Life» evita accuratamente qualsiasi adesione a modelli precostituiti. Il quartetto preferisce elaborare un proprio ordine espressivo, fondato sull'ascolto,...

«Histoire D’un Enfant» di Andrea Penna: un viaggio tra jazz, world music e fantasia (Luminol Records, 2026)

Un lavoro ricco di vitalità, sorretto da una scrittura limpida, da un saldo equilibrio formale e da una costante attenzione...

«The Box» di Stefano Onorati & Walter Paoli: il valore dell’incompiuto ritrovato (Caligola Records, 2026)

«The Box» conserva una sorprendente attualità. Gran parte del merito appartiene alla lungimiranza di due interpreti che avevano già intuito...

Geometrie della rarefazione nella penombra newyorkese: «Secret Garden» di Bracco, Poeti e Sciommeri (A.MA Records, 2026)

«Secret Garden» sancisce una testimonianza significativa della vitalità del jazz italiano contemporaneo, incline ad assimilare modelli storici differenti e di...

«Non più bambine» di Davide Di Chio /Andrea Gallo: la forza narrativa del minimalismo (Abeat Records, 2026)

La scrittura privilegia la sottrazione rispetto all'accumulo, lasciando respirare il materiale tematico e affidando al rapporto fra consonanza, risonanza e...

Dopo il concerto alla Sala Podiani per Umbria Jazz, Gabriele Mirabassi racconta di «Verso Sud» all’Egea Store: ore 19.00

Domenica 5 luglio, ore 19.00, dopo il concerto alla Sala Podiani per Umbria Jazz, Gabriele racconterà il suo viaggio dell'anima...

Perigeo’s reunion at Umbria Jazz: on July 4, 2026, at the Arena Santa Giuliana in Perugia. A profile of the legendary ensemble

Beginning in the early 1970s, Perigeo found fertile ground for a music that engaged in dialogue with...

«Rooms» di Matteo Sedda: fenomenologia dello spazio pneumatico e ibridazione transdigitale (Isulafactory, 2026)

Un’opera in cui l’elettronica co-determina il pensiero compositivo e lo spazio si fa suono, offrendo una ridefinizione rigorosa e accademica...

«Minutiae» di Fabio Anile: la materia invisibile del suono (RareNoise, 2026)

La complessità non ricerca mai l'esibizione tecnica, poiché ogni scelta nasce da una necessità espressiva perfettamente riconoscibile. Fabio Anile offre...

Armaroli / Schiaffini 6tet con «Monkian Florilegio»: l’ordine dell’asimmetria (Dodicilune, 2026)

Più che un tributo, «Monkian Florilegio» appare dunque come un esercizio di attraversamento critico. La scrittura di Monk viene osservata...

Luca Crispino con «Transitivo»: equilibrio fra composizione ed estemporaneità (Dodicilune, 2026)

«Transitivo» trova la propria ragion d'essere in quella fascia di contatto dove i linguaggi si contaminano, le forme rinunciano alla...

«Sentieri», il nuovo disco di Daniele Morelli: geografie interiori e memorie sonore

La pluralità delle influenze non disperde l'identità del progetto; al contrario, contribuisce a delineare una voce riconoscibile, capace di trasformare...

«Under My Skin (A Frank Sinatra Songbook)» di Valerio Marino: l’eredità di Sinatra tra eleganza e consapevolezza interpretativa

Un lavoro accurato, sorretto da una solida consapevolezza interpretativa e da una chiara comprensione del valore storico ed estetico delle...

«Cento di questi Cerri (ovvero Cerri di questi giorni)» di Gurrisi, Usai, Paglieri / Feat. Irene Burratti e CJO by Luca Missiti (Abeat Records, 2026)

Nel complesso, l’intero lavoro si delinea come un unico arco formale in cui la memoria del repertorio italiano e internazionale...

Geometrie della dissonanza anni ’70: dodecafonia, rigore seriale, free jazz e militanza ideologica nel decennio della contestazione

In un panorama contrassegnato da radicali rivendicazioni di classe, la ricerca musicologica smise di essere un rifugio solipsistico per farsi...

Bignami Veltri Jazz Ensemble con «Non-Places»: tra memoria e transitorietà, il jazz come riflessione sui non-luoghi (GleAM Records, 2026)

«Non-Places» conforma un progetto in cui riflessione teorica, cura della forma e ricerca sul colore del suono trovano una sintesi...

«Blind Spots – Still Looking» di Sergio Di Gennaro: la poetica degli spazi invisibili (GleAM Records, 2026)

«Blind Spots - Still Looking» sancisce un lavoro di notevole coerenza compositiva, nel quale Sergio Di Gennaro sceglie la via...

Mario Caccia, ovvero Abeat Records. Intervista a un «maestro» della discografia jazz in Italia (e nel mondo)

// di Guido Michelone // Mario Caccia dopo gli studi di chitarra, pianoforte, contrabbasso classico e basso elettrico, inizia la...

DECOJazz Nights, from June 30 to July 11 in Ponte San Giovanni-Perugia: A Confluence of Music and Gourmet Cuisine

A series of events dedicated to jazz and its manifold expressive forms, encompassing reinterpretations of tradition, contemporary improvisation, and cross-genre fusions...

«Flow» di Claudio Vignali: l’estetica del contrasto tra metriche hip hop e pensiero jazzistico (Alman Music, 2026)

Un lavoro che si annoda a un ben preciso lineage storico, quello in cui jazz e cultura urbana condividono un...

«The Code Talkers» di Tiziano Tononi: strutture mobili, sistemi sonori e linguaggi non lineari (Felmay, 2026)

Il progetto si regge sul legame fra la tradizione percussiva afroamericana, scritture cameristiche europee e pratiche di azione estemporanea. Il...

«Perspectives» di Simone Basile con John Patitucci e Antonio Cerfeda: un laboratorio di ascolto reciproco (Encore Music, 2026)

La collaborazione con Patitucci e Cerfeda non appare come episodio isolato, quanto come un'analisi di laboratorio che ha permesso al...

«Attractions» di Francesco Pierotti: oltre la filologia jazzistica, l’interplay speculativo e la ricomposizione formale (Wow Records, 2026)

«Attractions» si attesta nel panorama contemporaneo come un trattato sonoro sulla dialettica tra memoria e presente, dove l’istanza della tradizione...

«Così è (se vi pare) – A Jazz Poem» di Roberto Bottalico: drammaturgie del jazz contemporaneo tra parola e improvvisazione

L’ascoltatore si trova così immerso in un habitat sonoro che non punta alla risoluzione, quanto alla proliferazione di possibilità interpretative,...