“Blue Prelude”: Marilena Paradisi and Natalino Marchetti: The Voice, the Bellows, and the Art of Variation (Losen Records, 2026)
Their encounter yields a form of chamber jazz in which complexity remains subservient to the listening experience and...
Contemporary Jazz
21st Jazz-Up Festival Viterbo, October 17 to November 15, 2026
Music, books, and major jazz figures between the Teatro San Leonardo and the Teatro dell’Unione // by Irma Sanders...
“Awakenings” by Jordan Corda: Jazz Idiom between Geographical Dimension and Interior Inquiry (A.MA Records, 2026)
“Awakenings” presents itself as a project in which jazz composition, Sardinian cultural memory, and the experience of geographical mobility converge...
Padova Jazz Festival, 28th Edition: October 10 (Preview). From October 22 to November 8, 2026
// a Cura della Redazione // Amii Stewart e Dee Dee Bridgewater: due dive della black music incorniciano il cartellone...
FLUX – Flows of Creative Music, From October 18 to December 6 at PARC in Florence
Marc Ribot, Artifacts Trio, Mary Halvorson, Aruán Ortiz: international jazz luminaries meet Italian talent; the protagonists of...
Dangerous Encounters Trio with «Milonga do mar»: Three Voices, Plural Languages, a Singular Quest (Dodicilune, 2026)
«Milonga do mar» documents the inception of a recording journey that entrusts the plurality of musical origins and chamber dialectics...
Manas 3o – «Empty Roads After the Rain» (WoW Records, 2026)
// di Stefano Dentice // Da venerdì 25 settembre 2026, disponibile questo nuovo disco solo in formato digitale Pubblicato dall’etichetta...
Diego Allieri with “Equilibri Precari”: The Principle of Instability in Pianistic Writing
Allieri transforms instability into a creative opportunity, entrusting the piano with the task of rendering audible that which remains...
Jimmy Giuffre’s “Free Fall”: The Dissolution of Meter and the Pure Physiognomy of Sound (Columbia, 1963)
The absence of a fixed tonal center allows the trio to achieve a consummate synthesis between the extemporaneity of the jazz gesture and...
Federico Rondolini's «Blooming»: Fragments of Light Within a Restless Sonic Matter (EMME Records, 2026)
The confrontation between jazz and rock unfolds through a selection of distinct methodologies, from the freedom of interplay to the primacy of the score,...
Ear Trio's «Earache»: Unprecedented Jazz Constellations (EMME Records, 2026)
“Earache” originated from a succession of intuitions that only subsequently found a unified design. Its distinctive quality lies...
«La danza dei cervelli rotti» by the Matteo Addabbo Organ Trio: Fifteen Years Together, Between Irony and Rigor (Dodicilune, 2026)
Beneath the linguistic playfulness lies a precise awareness of the Organ Trio's accumulated experience, the necessity of preserving authentic interaction, and...
Mike Gibbs & Gary Burton with "In The Public Interest": The Orchestra as a Breeding Ground Rather Than a Mere Volume Multiplier (Polydor, 1974)
The answer materializes in the ensemble's timbral configuration, in the complexity of the expressive texture, and above all in the relationship between the writing of...
"Wayne Shorter: Il Messaggero degli Dèi" – The New Book by Francesco Cataldo Verrina (Kriterius Edizioni)
Although musicians of remarkable caliber continue to perpetuate the jazz-sapiens lineage today, the path, however jagged and...
Claudio Fasoli: My Instrument
...a painting is the painter's medium just as a book is the writer's; a house belongs to the architect just as...
Antonio Macchia 5tet: "Illusion" Between Rigor and Invention (Dodicilune, 2026)
Far more than a mere debut statement, “Illusion” reveals a musician deeply engaged with the relationship between compositional control and performative unpredictability....
Concert Review: Michael Rosen Quartet / The Spiritual Voice / John Coltrane Tribute. September 4, 2026
Across all tracks, one appreciates the extraordinary interplay among the musicians on stage, with a shared collective value, without...
Tommaso Genovesi with "Guardando oltre": Reality Viewed from Another Perspective (Caligola Records, 2026)
“Guardando oltre” thus assumes the character of an open-ended inquiry, wherein jazz becomes a practice of listening and questioning,...
"Disubbidire sempre" by Fausto Ferraiuolo / Gabriele Mirabassi: The Art of Non-Conformity (Dodicilune, 2026)
True disobedience does not lie in denying a rule, but in refusing to allow any rule to become definitive. Ferraiuolo and...
Adam O’Farrill with “Elephant”: Between Tradition and Innovation
Each member renounces individual prominence to integrate into the molecular organization of the sound, sealing an album that deftly eludes the clichés of...
Cassandra Wilson Has Passed Away: The Southern Voice That Redefined the Boundaries of Jazz
Her voice, deep and unmistakable, never demanded that the repertoire conform to a predetermined mold: rather, it compelled it each time...
"Miniatures for Solo Vibraphone" by Vitantonio Gasparro: A Solitary Flight via Metallophone
Rather than declaring an aesthetic affiliation, Gasparro prefers to engage with the diverse possibilities of musical language. It is precisely this willingness to avoid establishing...
A Profile of Steve Swallow: Counterpuntal Textures and Chamber Abstraction in Modern Jazz
The syntactic balance of his insights, wherein complexity never abdicates melodic grace, continues to serve as an invaluable proving ground...
"Windflower" by Ayumi Tanaka, Thomas Morgan, Thomas Strønen: Restraint, Subtraction, and Detail (ECM Records, 2026)
"Windflower" seeks neither facile effect nor surprise for its own sake. Its strength stems rather from the three musicians' ability...
Extra Sauce with “The Untold Story Of”: A Grammar of Groove Beyond the Virtual (Emme Record Label, 2026)
The project's most accomplished dimension arises precisely from this ability to avoid a mere catalogue effect, bringing disparate musical languages into dialogue without...
Soundscapes for Invisible Screens: Compositional Synthesis in Adriano Clemente's "Kaleidoscope"
This discographical journey establishes itself as a mature reflection on contemporary composition, in which the reference to an imaginary cinema ceases to be...
From Wednesday, September 2 to Tuesday, September 8: The Thirteenth Edition of Francavilla è Jazz
World-caliber artists featured at the Francavilla Fontana festival // by Stefano Dentice // Anticipation reaches unprecedented heights as the...
Enrico Rava's "L’Opera va": The Harmonic Redefinition of Melodrama (Label Bleu, 1993)
The corpus of selected arias demonstrates how Rava operated not through the mere superimposition of idioms, but via a conscious translation. // by...
Domenico Caliri and the Art of Decantation: The Expressive Synthesis of "Quarto" (Caligola Records)
"Quarto" bears witness to the attainment of a full linguistic maturity, wherein Caliri's rigorous writing finds an ideal counterpoint...
Jan Garbarek: The Dawn of the Continental Sound and the Aesthetic Emancipation of European Jazz
Jan Garbarek's conceptual legacy stands at the center of contemporary music historiography as the founding act of an autonomous...
Giorgio Azzolini's "Crucial Moment" Feat. Enrico Rava: A Foundational Chapter of Italian Jazz
Contemporary listening ultimately allows us to recognize in "Crucial Moment" a particularly significant testament to the modernization of Italian jazz. The recording...
Focus on Michael Brecker: The White Mastiff of the Saxophone
Michael Brecker's linguistic legacy for contemporary generations demands sociological and musicological reflection, as his pedagogical influence...
Marcus Miller with We Want Miles! Auditorium Parco della Musica in Rome, July 20, 2026
Miles would have let them breathe, would have calibrated their contribution, would have, in certain instances, had them play more softly. The...
The Grammar of the Unpredictable: Ralph Alessi and "A Sun That Never Sets" (ECM, 2026)
The brass instruments of Ralph and Joseph Alessi are not deployed according to the traditional model of the trumpet-trombone pairing meant to reinforce...
Marcello Tonolo with "Sillabari Mood": Music Beyond the Word (Caligola Records, 2026)
The value of the album lies above all in its capacity to transform a production originally conceived for the stage into a recorded work possessing...
Satoyama’s "Concrete Islands frammenti per metropoli sommerse": Urban Soundscapes and Concrete Archipelagos (Auand, 2026)
Far from being merely another chapter in Satoyama’s discography, "Concrete Islands" offers a profound reflection on the capacity of a work of art to...
Luca Zennaro with "Stua scura": The Dark Matter of Sound (Caligola Records, 2026)
The "stua scura" evoked by Zennaro ultimately finds a tangible counterpart within the music itself. Not merely an imaginary realm in...
When Word Meets Jazz: Fabioeledistanze with "Illune" (Dodicilune, 2026)
Fabio Nardulli delivers a conceptual work that invites the listener to dwell on the nuances of language and sound, restoring to...
Electroacoustic Frameworks and Collective Conduction: The Formal Syncretism of Ensemble Infini’s "Volume"
The album stands not only as a phonographic document of the highest artistic caliber, but also as a vital theoretical manifesto on...
Beyond the Third Stream: The Structural Synthesis of Jazz and Cultivated Avant-Garde in David Occhipinti’s "Looking Glass"
A concept of profound intellectual inquiry, wherein David Occhipinti demonstrates a masterful command of twentieth-century avant-garde idioms and...
"Platanus": The Entropy of Silence in North American Electroacoustic Post-Improvisation
Silence operates not as a mere void, but as a liminal, entropic space within which the listener is invited to...
Francesco Branciamore with "Old & New Dreams": When the Theme Becomes Narrative. The Piano as a Space for Musical Thought (Caligola Records, 2026)
The album firmly establishes the profile of a musician primarily devoted to the quality of musical thought, formal coherence, and the exploration of...
Riccardo Zorzi's “Songs for My Daughter”: The Trio as a Dialogic Organism (Caligola Records, 2026)
Rather than leaning on virtuosic display, Riccardo Zorzi anchors his recording debut on the quality of mutual listening and the trust placed in...
Bill Frisell's “Longa Manus” in the Evolution of Twentieth-Century Guitar and Beyond
The guitar sheds its percussive nature to take on a dimension akin to that of a bowed instrument...
Giordano Grossi's “In the Name of the Father, Daughters & Vino Bianco”: Between Cultural Roots and Contemporary Idiom (AlfaMusic, 2026)
“In the Name of the Father, Daughters & Vino Bianco” reveals a composer acutely aware of the relationship between personal experience and...
Enrico Intra's “In-Tra in Duo”: The Authority of Doubt Beyond the Cage of Language (Alfa Music, 2026)
The project's intrinsic worth unfolds precisely in the paradoxical mastery of the unexpected, capable of transmuting silence and deconstruction into...
Shorterian Regeneration, Structural Subtraction, and Plastic Silence in Gigi Sella & Paolo Vianello's “Infant Eyes” (Caligola Records, 2026)
The coherence running through the entire work demonstrates how improvisational practice can attain pinnacles of absolute syntactic poise without sacrificing...
Casa del Jazz, July 16, 2026: The Holy Trinity, The Bill Frisell Trio + Greg Tardy
The leader's discretion and understated restraint leave no room for voids of personality; on the contrary, his is an...
Carla Marcotulli & Marcello Tonolo in “Legrand Romance”: Diction of Light and Shadow, and Constructive Rigour (Caligola Records)
Marcotulli shapes her vocal delivery through a profound sensitivity to tone colour, while Tonolo's piano illuminates the...
Luc Mabal's “Mali Bolivia”: Musical Convergences Between Africa and Amerindian Cultures (Gutenberg Music, 2026)
Luc Mabal offers a musical meditation that transcends the mere intersection of distant repertoires, suggesting a different conceptualisation of...
La trasmigrazione del gesto e l’estetica della sottrazione in «¡Gracia!» di Luca Falomi, Anaïs Drago e Fausto Beccalossi (Artesuono, 2026)
Il superamento della dicotomia tra pagina scritta e improvvisazione si risolve in una rigorosa condotta contrappuntistica, che colloca «¡Gracia!» ben...
«Voices of Human Consciousness» di Dorota Piotrowska & Sound Circle: tra equilibrio sintattico delle differenze e rigore compositivo (Inner Circle Music, 2026)
«Voices of Human Consciousness» si sottrae alle lusinghe di un sincretismo superficiale, proponendo piuttosto una riflessione rigorosa sull'incontro tra alterità...
First Meeting: Gonzalo Rubalcaba, Chris Potter, Larry Grenadier ed Eric Harland alla Casa del Jazz, 14 luglio 2026. È tutto oro quello che luccica?
Mi trovo davanti a un gruppo perfetto, ma questa perfezione mi lascia indifferente. Ascolto da osservatore attento le trame sonore,...
«Zec» di Claudio Cojaniz & Antonino Puliafito: dialettica cameristica, elegie e tensioni instabili (Caligola Records, 2026)
Il valore di «Zec» va individuato nella capacità di ridefinire lo spazio cameristico quale luogo di sottrazione e di radicale...
«Afrikalia» di Roberto Zechini e Mike Rossi: la coerenza formale del nomadismo sonoro tra rigore cameristico e pulsione poliritmica (Notami Jazz, 2026)
«Afrikalia» si delinea come un concept privo di compiacimenti accademici fini a se stessi, un saggio di musicologia applicata in...
L’architettura dell’instabile: il dialogo sinfonico-jazzistico nel laboratorio di «Freedom Trail» (Cam Jazz, 2026)
Reis, Demuth e Wiltgen, con la Luxembourg Philharmonic diretta da Vince Mendoza e la partecipazione di Joshua Redman, lontani dal...
Umbria Jazz, July 2026: Perigeo and Beat, Sunset Boulevard takes the reins
The term Perigee denotes the minimum distance of a celestial body from Earth in its orbit, and if we metaphorically posit...
La declinazione jazzistica del songbook di Bacharach nell’interpretazione di Antonella Vitale (Velut Luna, 2026)
«The Songs of Burt Bacharach» ribadisce come la trama melodica del maestro necessiti, per rivelare la propria intima essenza, di...
«Political Issues» dell’Electric Sheep Collective: esegesi di un’architettura timbrica tra jazz d’avanguardia e istanze di resistenza civile (Fonterossa Records, 2026)
Electric Sheep Collective non soltanto conferma la solidità del proprio sodalizio teorico, ma traccia altresì una via rigorosa per il...
Lorenzo Iorio con «Tuning The Life»: il suono dell’intesa, l’armonia delle differenze (Filibusta Records, 2026)
«Tuning The Life» evita accuratamente qualsiasi adesione a modelli precostituiti. Il quartetto preferisce elaborare un proprio ordine espressivo, fondato sull'ascolto,...
«Histoire D’un Enfant» di Andrea Penna: un viaggio tra jazz, world music e fantasia (Luminol Records, 2026)
Un lavoro ricco di vitalità, sorretto da una scrittura limpida, da un saldo equilibrio formale e da una costante attenzione...
«The Box» di Stefano Onorati & Walter Paoli: il valore dell’incompiuto ritrovato (Caligola Records, 2026)
«The Box» conserva una sorprendente attualità. Gran parte del merito appartiene alla lungimiranza di due interpreti che avevano già intuito...
Geometrie della rarefazione nella penombra newyorkese: «Secret Garden» di Bracco, Poeti e Sciommeri (A.MA Records, 2026)
«Secret Garden» sancisce una testimonianza significativa della vitalità del jazz italiano contemporaneo, incline ad assimilare modelli storici differenti e di...
«Alianti» di Simone Locarni / Tom Arthurs: due voci, un unico orizzonte (Abeat Records, 2026)
Locarni e Arthurs firmano un concept dove scrittura, estemporaneità ed ascolto reciproco convergono in un linguaggio di rara coerenza, confermando...
Musica Senza Confini 2026, al via la prima parte del Festival musical/letterario che tocca i Borghi dell’Umbria
A luglio la prima parte della rassegna, che inizierà con la presentazione dell’ultimo libro di Franco Bergoglio su Charlie Parker,...
Intervista a Stefano Risso
La facilità di accesso a un’enorme mole di materiale musicale permette di ridurre sempre di più le differenze. In passato...
«Non più bambine» di Davide Di Chio /Andrea Gallo: la forza narrativa del minimalismo (Abeat Records, 2026)
La scrittura privilegia la sottrazione rispetto all'accumulo, lasciando respirare il materiale tematico e affidando al rapporto fra consonanza, risonanza e...
Anagni Jazz Fest, dal 23 al 26 luglio
// a Cura della Redazione // L’Anagni Jazz Fest è organizzato dall’Asso Jazz Music Fest APS, con il patrocinio del...
Dopo il concerto alla Sala Podiani per Umbria Jazz, Gabriele Mirabassi racconta di «Verso Sud» all’Egea Store: ore 19.00
Domenica 5 luglio, ore 19.00, dopo il concerto alla Sala Podiani per Umbria Jazz, Gabriele racconterà il suo viaggio dell'anima...
Ujig con «Delta»: oltre la contaminazione, una sintassi condivisa
L'album rinuncia deliberatamente alla retorica della fusione fra generi, ormai largamente praticata, preferendo una scrittura nella quale jazz, elettronica, progressive...
«Picture #2» dei Cugne: l’arte della convergenza (Filibusta Records, 2026)
Jazz, elettronica, scrittura cameristica e sensibilità cinematografica convivono senza gerarchie, fino a generare una lingua personale nella quale ogni scelta...
«Rooms» di Matteo Sedda: fenomenologia dello spazio pneumatico e ibridazione transdigitale (Isulafactory, 2026)
Un’opera in cui l’elettronica co-determina il pensiero compositivo e lo spazio si fa suono, offrendo una ridefinizione rigorosa e accademica...
«Live in Marciac», vent’anni di un capolavoro: 2 agosto 2006, il concerto di Brad Mehldau e la chicca «Martha My Dear»
In Martha My Dear e in quasi tutti i brani del concerto, Brad smonta letteralmente la struttura musicale originaria, riscrivendo...
«Minutiae» di Fabio Anile: la materia invisibile del suono (RareNoise, 2026)
La complessità non ricerca mai l'esibizione tecnica, poiché ogni scelta nasce da una necessità espressiva perfettamente riconoscibile. Fabio Anile offre...
Baba Sissoko & Mediterranean Blues con «No War»: il Mediterraneo come grammatica musicale (Phonotype Record, 2026)
Nessun folklore, nessuna estetica dell'incontro costruita per soddisfare l'immaginario della world music. Rimane piuttosto una musica che sembra ricordare ciò...
Ivan Valentini con «Camera Funky»: una sintassi del groove, il ritmo come principio costruttivo (Cose Sonore, 2026)
L'equilibrio fra elaborazione formale, improvvisazione e impulso ritmico restituisce l'immagine di un musicista che preferisce interrogare linguaggi differenti piuttosto che...
Armaroli / Schiaffini 6tet con «Monkian Florilegio»: l’ordine dell’asimmetria (Dodicilune, 2026)
Più che un tributo, «Monkian Florilegio» appare dunque come un esercizio di attraversamento critico. La scrittura di Monk viene osservata...
Luca Crispino con «Transitivo»: equilibrio fra composizione ed estemporaneità (Dodicilune, 2026)
«Transitivo» trova la propria ragion d'essere in quella fascia di contatto dove i linguaggi si contaminano, le forme rinunciano alla...
«Sentieri», il nuovo disco di Daniele Morelli: geografie interiori e memorie sonore
La pluralità delle influenze non disperde l'identità del progetto; al contrario, contribuisce a delineare una voce riconoscibile, capace di trasformare...
July 2026 at the Egea Store: Music, Books, and Culture in the Heart of Perugia
Book presentations, discussions with musicians, guided listening sessions, and open dialogues will offer audiences a privileged opportunity to delve into the language...
«Look On The Bright Side» di Malcolm Strachan: eleganza armonica e impulso ritmico, nuova geografia del soul-jazz (Haggis Records, 2026)
Strachan non rinuncia mai alla chiarezza comunicativa, eppure ogni composizione lascia emergere una scrittura preparata, accorta e sorretta da solide...
