{"id":8090,"date":"2024-11-10T19:18:38","date_gmt":"2024-11-10T18:18:38","guid":{"rendered":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/?p=8090"},"modified":"2024-11-10T22:58:58","modified_gmt":"2024-11-10T21:58:58","slug":"contemporary-trio-experience-con-becoming-perfetta-triangolazione-sonora-fra-incastri-armonici-esotismi-ed-emozioni","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/2024\/11\/10\/contemporary-trio-experience-con-becoming-perfetta-triangolazione-sonora-fra-incastri-armonici-esotismi-ed-emozioni\/","title":{"rendered":"Contemporary Trio Experience con \u00abBecoming\u00bb, perfetta triangolazione sonora fra incastri armonici, esotismi ed emozioni"},"content":{"rendered":"\n

I musicisti del Contemporary Trio Experience presentano una collezione di note brillanti, adatta a tutte le stagioni dell’anima, ben modulate, senza il desiderio di fuga verso l’impossibile o la necessita di perdersi in eccessi ridondanti…<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

\/\/di Francesco Cataldo Verrina \/\/<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

Contemporary Trio Experience nasce nel 2021. Il nome \u00e8 determinato dal fatto che i tre elementi costitutivi provengano da tre differenti esperienze, quindi frutto dalla loro fusione, dove la sintesi rappresenta la peculiarit\u00e0 dominate. Dalla combinazione di pianoforte, basso e batteria scaturisce uno stile jazzistico che scruta verso il passato, ma guarda attentamente al futuro e che evidenzia una sinergica collegialit\u00e0 esecutiva caratterizzata da una disinvolta e fluida improvvisazione, in cui ciascuno dei sodali si alterna nell’esecuzione di assoli e riffing che ruotano intorno al perno di un’idea centrale, alternando una vibrante energia pulsionale a momenti di lirico abbandono, dettati anche da cambi di mood, accelerazioni e decelerazioni, oltre che dall\u2019impasto timbrico.<\/p>\n\n\n\n

Le melodie di \u00abBecoming\u00bb sono facili e allo stesso tempo intriganti.<\/strong> Le composizioni proprie di Stefano Lestini e gli standard piu famosi arrangiati in maniera originale propongono al fruitore un’esperienza musicale totalizzante e di sicuro spessore emozionale, dove l’equilibrio, non solo ritmico-armonico, diventa l’elemento di spicco. Tutto ci\u00f2 si avverte subito dalle prime note dell’opener, \u00abA Walk With Zacr\u00ec\u00bb, in cui bastano poche manciate di note proficuamente risonanti per delineare la viabilit\u00e0 di un tracciato armonico, alquanto desueto, almeno non prevedibile, e ad indicare le coordinate della tabella di marcia. L’inizio funge da accattivante apripista e spinge l’ascoltatore ad andare oltre: l’impianto sonoro \u00e8 materico, quasi da poter essere modellato creativamente come l’argilla. Lo sviluppo narrativo dell’opera appare coeso e sinergico ed i tre musicisti recitano a soggetto la loro parte: Stefano Lestini, pianista, compositore, arrangiatore. si e affacciato negli anni “70 sulla scena jazzistica Italiana conquistando rapidamente una posizione di primo piano, Mauro Salvatore: docente e batterista di lungo corso ha suonato con i migliori musicisti nazionali ed internazionali, the last but not least<\/em>, il contrabbassista Flavio Bertipaglia, giovane musicista che ha mostrato precocemente il proprio talento.<\/p>\n\n\n\n

Idealmente, l’ascolto di \u00abBecoming\u00bb dovrebbe svolgers<\/strong>i come la lettura di un unico lungo paragrafo, poich\u00e8 simile all’esperienza di ascolto di una loro tipica performance dal vivo. I musicisti del Contemporary Trio Experience presentano una collezione di note brillanti, adatta a tutte le stagioni dell’anima, ben modulate, senza il desiderio di fuga verso l’impossibile o la necessita di perdersi in eccessi ridondanti, ma soprattutto caratterizzata da un’ottima calibrazione tonale, garantendo, in questo modo, il perdurare dell’effetto gradevolezza. Non manca neppure qualche schema minimalistico che talvolta s’inerpica su una melodia sibillina e trasversale, ma lo spettro espressivo risulta, costantemente, ampio, piacevole e ricevibile. Basta soffermarsi su composizioni come \u00abOld Train Blues\u00bb che guarda nello specchietto retrovisore della tradizione o \u00abTruth Simplicity\u00bb, elegante e riflessiva, chiara e delicata in superficie ma capace di penetrare in profondit\u00e0, quasi sottopelle, per mezzo di trame fluenti e puntellate da una buona coesione del piano con il basso e la batteria, mentre \u00abFiesta\u00bb si colora di atmosfere gioiose ed esotiche. L\u2019album dimostra una mercuriale progettualit\u00e0 che si estrinseca sulla scorta di scambi ed intrecci strumentali realizzati con scioltezza e scorrevole combinazione sintattica, dove la forza narrativa dei singoli interventi rende quasi tangibili le immagini sonore descritte ed evocate. Ne sono la dimostrazione brani come \u00abStil Riding\u00bb, una ballata suadente, intima e crepuscolare o la particolare versione di \u00abWith A Little Help From My Friend\u00bb dei Beatles che produce una sorprendente sensazione di dinamismo evocativo e di divorante tensione armonica. L’originalit\u00e0 consiste nel saper navigare cambiando le coordinate e le direzioni originarie, palesandosi splendidamente fedeli allo spartito a firma Lennon-McCartney. Sembra che il gioco di squadra a tre sia la risultante di un incastro quasi perfetto, ben evidenziato in \u00abYoung Boy Playing\u00bb, un morbido telaio elastico vibrante di emozioni. Il costrutto complessivo, talvolta recide i legami con la melodia fratturandosi in un’insieme organico di fraseggi pianistici e di taglienti stimolazioni ritmiche che permettono all’organico di percorrere un range sonoro piuttosto ampio. \u00abLet’s Have A Fun\u00bb, con il suo movimento zampillante ed arcuato, ne diventa la rappresentazione plastica, mentre \u00abChorinho\u00bb fa dell’esotismo la sua carta vincente. In chiusura il trio si distende, riprende fiato, gli spazi si dilatano e si arricchiscono di una rinfrancante serenit\u00e0 con \u201cPapillon\u201d, un leggiadro volo pindarico sulle ali dei una farfalla, basato su una piacevole melodia quasi cameristica. \u00abBecoming\u00bb del Contemporary Trio Experience non \u00e8 un disco deflagrante o rivoluzionario nella forma e nei contenuti: il trio disegna momenti di buon jazz, elegante e sobrio, accenni latini o simil-samba, spazi improvvisativi ben congegnati, ma soprattutto rende idiomaticamente giustizia al linguaggio jazzistico, talvolta fin troppo tradito e contaminato da elementi incongruamente corrosivi.<\/p>\n\n\n\n

\"\"
Contemporary Trio Experience<\/strong><\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

I musicisti del Contemporary Trio Experience presentano una collezione di note brillanti, adatta a tutte…<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":8091,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":false,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[9,26,22,2,3,6,13],"tags":[],"class_list":["post-8090","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura","category-editoriale","category-italian-jazz","category-jazz","category-musica","category-recensione-dischi","category-world-music"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/Becoming_Cover-e1731262626963.jpg","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8090","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8090"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8090\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8105,"href":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8090\/revisions\/8105"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-json\/wp\/v2\/media\/8091"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8090"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8090"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/doppiojazz.it\/wp\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8090"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}